湖南株洲市戲劇傳承中心精心打造,經(jīng)肖鴻斌策劃出品,編劇張林枝,作曲杜鳴,主演王麗達(dá)等主創(chuàng)人員歷時(shí)兩年的嘔心瀝血?jiǎng)?chuàng)作、排練、合成,歌劇《英雄》終于以它最美的藝術(shù)形象呈現(xiàn)在首都的舞臺(tái)。自2018年1月首演,已連續(xù)演出38場,觀眾近5萬人,贏得了業(yè)內(nèi)外人士和廣大觀眾的高度贊揚(yáng)和肯定,歌劇《英雄》無疑是一部值得驕傲的力作。它采用了現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義相結(jié)合的創(chuàng)作手法,講述了中國共產(chǎn)黨第一個(gè)女黨員繆伯英(英)與株洲籍的中共早期黨員何孟雄(雄),在上世紀(jì)20年代大革命低潮時(shí),為了共產(chǎn)主義事業(yè)和革命理想,舍身忘死,舍小家為大家,舍自己為人民,與國民黨反動(dòng)派頑強(qiáng)斗爭的革命事跡……
歌劇《英雄》成功地塑造了繆伯英、何孟雄這對(duì)英雄夫妻的形象。全劇始終以“繆何之戀”為主線,讓這種根植于共同理想中升華的“愛”貫穿于所追求的共產(chǎn)主義事業(yè)之中,從初戀到最后的生死離別,全劇戀情曲折,跌宕起伏,感人至深,催人淚落。
《英雄》中唱詞唱腔的通俗化、地方化是整部歌劇最為出彩的亮點(diǎn)。作者在創(chuàng)作形式上采用包含了湘東路子在內(nèi)的花鼓戲元素,無論是唱詞還是唱腔,都較好地表現(xiàn)了湖南人的那種霸得蠻、耐得煩、不惜死的火辣性格和革命精神,而這種精神又是大革命低潮時(shí)所需要的,同時(shí)也呈現(xiàn)給觀眾一種地域的親切感,仿佛像方言小說那樣,較好地表現(xiàn)了男女主角作為湖南人的藝術(shù)形象,在繼承傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上,是探索現(xiàn)代歌劇與傳統(tǒng)歌劇相結(jié)合的一次大膽的嘗試。序幕中《湖南妹子到京城來》:
(男)“哎呀,嘖嘖,哎呦,嘖嘖……湖南妹子到京城來,打雙赤腳不穿鞋,印花包袱肩上背,背來了燦爛的笑容啊,火熱的情懷?。ㄅ┏抢锔绺缒隳ξ?,我打赤腳好得多,上山挑得千斤擔(dān),下水摸得泥鰍和田螺。” 這首改編自《湖南妹子進(jìn)城來》的民歌,通過男女聲對(duì)唱的形式,把一個(gè)坦蕩純真的闖京城的湘妹子情懷的繆伯英再現(xiàn)得淋漓盡致。唱詞中的開頭語“哎呀,嘖嘖!莫等”是典型的湘東口語,流轉(zhuǎn)認(rèn)可度高。劇中的唱詞還大量吸納了流傳于湘東的民間故事,這其中就有何孟雄的故鄉(xiāng)炎陵縣關(guān)于始祖炎帝的故事?!妒酚洝份d:炎帝兵敗,游走于三湘大地,奔波在羅霄山脈之中,葬于茶鄉(xiāng)之尾。繆何的家鄉(xiāng)高山之巔遍植各種茶花、杜鵑,迎寒開放,象征著共產(chǎn)黨人堅(jiān)韌不拔革命意志?!哆€剩一回也要逞英雄》:“要上那個(gè)高山喲,那就莫怕風(fēng),要下那個(gè)大海呀,那就莫怕龍,好花不怕霜雪打,霜雪越打花越紅?!?這部分唱詞唱腔就脫胎炎帝故事,傳說炎帝神農(nóng)制伏了海底的蛟龍,嘗百草,種稻谷,開啟了農(nóng)耕文明,讓百姓過上了安定的生活。唱詞中“霜雪越打花越紅”象征意義濃厚,唱腔中俚語押韻,湘味十足……全劇另一個(gè)顯著的特征,就是圍繞凝聚在英雄情結(jié)上,中華民族自古崇尚英雄,而身為共產(chǎn)黨員的繆伯英、何孟雄夫婦把個(gè)人感情與革命的英雄情結(jié)完美地結(jié)合為一體,既有青春的氣息,又有熱血的揮灑,第二幕《酒歌》中有較好的體現(xiàn)?!盎鸺t的包谷須,是英雄頭盔上的纓,金黃的包谷粒,是英雄鎧甲上的鱗,滾燙的包谷酒,是英雄燃燒的情……” 火熱的詩情,引發(fā)了廣大觀眾的強(qiáng)烈共鳴和對(duì)革命時(shí)代精神的懷戀,自覺地激發(fā)了人們的愛黨愛國的感情。
該劇的唱詞和唱腔,象一首首具有浪漫色彩的抒情詩篇,尤其是在第二幕《熱戀.酒歌》與第四幕《生死戀.長歌》的主詞唱段中《握住你的手》:“來不及溫一壺詩酒,與你煮盡千古風(fēng)流。沒能夠借一曲琵琶,與你彈奏未雨綢繆,來不及留一張婚照,與你攜手人生錦繡,沒能夠共一行書,寫盡天長地久,什么都不要,只要握住你的手,一切都擁有……?!?那種人在情在,人去魂留的刻骨銘心的愛戀、情夢(mèng),天上人間,刻畫英雄戀人既剛毅又柔情的性格音樂形象,立體地再現(xiàn)歷史人物,其豐滿的性格特征真實(shí)可信,讓觀眾久久地沉浸其中不能自己。
整劇的音樂都極出色地完成了對(duì)場景的抒寫和對(duì)戲劇矛盾的推動(dòng)以及對(duì)各個(gè)角色性格和內(nèi)心的刻劃,具有深刻的交響性。
演員的演唱,是整個(gè)歌劇的另一個(gè)亮點(diǎn),無論是繆伯英的飾演者王麗達(dá),還是何孟雄的飾演者王傳亮,主演的唱功堪稱經(jīng)典。反面人物屈修文的飾演者王尊強(qiáng),肖芷蘭的飾演者徐弘,他們的唱功都不乏精彩,繆父的飾演者楊立新,繆母的飾演者金冬妮,在演出中都有不俗的表現(xiàn)。王麗達(dá)作為這部歌劇產(chǎn)生地株洲人較好地表現(xiàn)了劇中人的湖南元素,她的高音嘹亮,低音委婉,磅礴而深情,明快而悠遠(yuǎn),她的演唱不僅僅是單純的美聲唱法或者民族唱法,而是融入更多氣聲和地方戲元素,她曾登臺(tái)演唱過非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的醴陵民歌《思情鬼歌》,能較熟練地掌握和駕馭地方民歌演唱技巧并使之更加通俗……
第二幕《熱戀.酒歌》中的弱聲合唱,表現(xiàn)了人物從傾戀的角度出發(fā),更加人性化感人化。其中最長的唱段足足有10分鐘之久,非??简?yàn)演員唱功,全劇中有許多三重唱、四重唱的片斷,還有那原汁原味的山歌號(hào)子,合唱團(tuán)男女多聲部的和聲演唱,讓觀眾們?cè)谝魳返男蕾p和淘醉中領(lǐng)略了現(xiàn)代大型歌劇所帶來的藝術(shù)魅力。
一部出色的藝術(shù)作品不僅體現(xiàn)在它的專業(yè)性和流傳度上,更體現(xiàn)在劇中的角色塑造是否能給人留下深刻的印象,是否能打動(dòng)人心,歌劇《英雄》成功地做到了這點(diǎn),隨著時(shí)間推移和演出場次的增加,人們對(duì)歌劇《英雄》會(huì)有更多的了解和認(rèn)識(shí),它的藝術(shù)價(jià)值如同繆伯英和何孟雄的英雄事跡那樣,抹去了歷史的塵埃,以其鮮活的生命力呈現(xiàn)在當(dāng)代歌劇舞臺(tái)上。